Podstawy edukacji artystycznej - muzyka

: Elementy muzyki, dźwięk jako zjawisko akustyczne - jego cechy. Rytm, wartości nut i pauz, pojęcie metrum, rodzaje tatów, znaki chromatyczne. Interwały. Budowa gamy durowej i molowej (triada harmoniczna), pojęcie formy muzycznej. Elementy budowy utworu muzycznego. Pojęcie historii muzyki, jej umowny podział (chronologiczny) na epoki i style, związki z innymi dziedzinami sztuki. Czytane nut na instrumentach szkolnych (flet prosty sopranowy, dzwonki chromatyczne). Triada harmoniczna - zapis. Wykonanie na instrumentach, budowa gam durowych i molowych. Opanowanie ich gry na instrumentach muzycznych. Próby samodzielnej improwizacji melodycznej w oparciu o testy z literatury dziecięcej. Opanowanie głosem i na instrumencie muzycznym melodii wybranych piosenek z repertuaru klas I-III. Opanowanie głosem i na instrumencie muzycznym melodii wybranych piosenek z repertuaru przedszkola. Próby zapisania łatwych układów rytmicznych i melodycznych (dyktando). Układanie melodii w formie AB, ABA, ronda i wariacji. Opracowanie i wykonanie układów ruchowych i tanecznych do piosenek i utworów instrumentalnych. Czytanie nut a'vista (dzwonki, flet, instrument klawiszowy). Nauka melodii w układzie wielogłosowym i unisono. Opracowanie i nauka prostych akompaniamentów do poznanych utworów, doskonalenie gry na dzwonkach i flecie. Teoretyczne podstawy wychowania muzycznego w powiązaniu z psychologią rozwojową i psychologią muzyki. Systemy wychowania muzycznego: E. Dalcroze'a, C. Orffa, Z. Kodaly'a, E. Gordona. Metody i formy pracy nauczyciela na zajęciach zintegrowanych z muzyką: odtwórstwo, twórczość dziecięca. Wypracowanie umiejętności doboru repertuaru muzycznego i ćwiczeń dla osiągnięcia zamierzonego celu. Kryteria oceny pracy i postępów ucznia.