Historia sztuki i wiedza o sztuce współczesnej

• Zajęcia: ćwiczenia i wykład live online odbywają się na platformie Microsoft Teams, ewentualnie przy wsparciu platformy Moodle (obie rekomendowane przez UŚ do nauczania zdalnego).

• Pisemne zdawanie ćwiczeń i wykładu – do ustalenia przez prowadzącą: 1. online (Teams, Moodle); przy kamerze włączonej w komputerze przez studenta w Teamsie i jednocześnie wypełnianie arkusza zaliczeniowego na platformie Moodle 2. bezpośrednio.

• Obowiązuje aktywne konto studenta w Teamsie oraz sprawny sprzęt, w tym głośnik (słuchawki) i kamera.

1. SUMARYCZNA OCENA (OKM) ŁĄCZY WYNIK ZALICZENIA ĆWICZEŃ (40-45 %) I WYKŁADU (60-55%).

Ocena końcowa modułu uwzględnia:

- ĆWICZENIA:

• frekwencja: dopuszczalne: 2 nieobecności usprawiedliwione (L4 lub wypadki losowe) oraz 2 nieobecności nieusprawiedliwione, powyżej – brak zaliczenia;

• wygłoszenie prezentacji przed grupą online w Teamsie oraz złożenie materiałów poprezentacyjnych (plik Word i plik Power Point) w opcji Zadanie w Teamsie; oceniona pozytywnie; wykonana ściśle według podanych niżej kryteriów;

• kolokwium praktyczne (rozpoznawanie artefaktów);

• aktywność studenta na zajęciach (m.in. odpowiedź na stawiane przez prowadzącą pytania dedykowane).

- WYKŁAD – pisemny egzamin sprawdzający całość poruszanej na zajęciach problematyki.

Uzyskany wynik jest oznaczany określoną oceną (2-5).

• By przystąpić do egzaminu (i otrzymać OKM), konieczne jest wcześniejsze zdanie ćwiczeń na ocenę pozytywną.

• Indywidualny Tryb Studiów (ITS): 50 % obecności na ćwiczeniach, 50 % nieobecności na ćwiczeniach, która jest zaliczana indywidualnie u prowadzącego w formie określonego kryteriami zadania. Więcej niż 50 % lub zerowa frekwencja – brak zaliczenia. Ponadto pozostałe kryteria oceniania bez zmian, jak dla całej grupy (patrz wyżej).

• Zgodnie z ogólnymi wytycznymi obowiązują: dwa podejścia do zaliczenia ćwiczeń (artefakty) oraz dwa terminy egzaminu (sumując: w sesji właściwej i poprawkowej).

• Student na początku semestru otrzymuje pocztą USOS mail materiały dotyczące zakresu modułu i jego zdawania: zasady studiowania przedmiotu, harmonogramem zajęć, spis zagadnień, spis artefaktów i bibliografia.

Zajęcia z Historii i teorii sztuki w semestrze szóstym dotyczą sztuki polskiej od końca XIX wieku do sztuki po drugiej wojnie światowej. Prowadzone są w formie wykładu teoretycznego oraz ćwiczeń aktywizujących studenta. Ten sumaryczny profil przedmiotu pozwala na różnokierunkowe zetknięcie się z rodzimą sztuką współczesną, poznanie określającej ją podstawowej problematyki artystycznej i terminologii oraz na praktyczne wykorzystanie tych wiadomości w swobodnej wypowiedzi.

Zajęcia w układzie diachronicznym przybliżają wybraną problematykę związaną z kanonicznymi dziedzinami sztuk pięknych: malarstwem, rzeźbą i architekturą, poszerzając ją o sztukę użytkową i współczesny design. Dotyczą najważniejszych kierunków i grup artystycznych tego czasu w sztuce rodzimej. Skupiają się na sylwetkach czołowych artystów i opisują ich autorstwa kanoniczne dzieła, analizując zwłaszcza proces twórczy, jakość formalno-stylistyczną i szeroki kontekst kulturowy zaistniałego artefaktu. Dzięki temu umożliwiają studentowi rozpoznawanie, ocenianie i nazywanie danej sztuki, poprawne pod względem metodologicznym i faktograficznym.

Ponadto zakreślają polską sztukę współczesną w kontekście działań europejskich, by uchwycić specyfikę procesu formo- i sensotwórczego rodzimego rozwoju artystycznego od Młodej Polski aż do l. 50 XX wieku. Zwracają uwagę na często relatywną relację dychotomiczną między tradycją a awangardą, figuracją a abstrakcją, kultem przeszłości a eksperymentem.

Zajęcia uwzględniają wybrane zagadnienia dotyczące kierunków artystycznych i zjawisk w sztuce rodzimej (wskazane w Zakresie tematów do ćwiczeń i wykładu, wraz ze Spisem artefaktów do rozpoznania) od przełomu XIX i XX wieku do sztuki po 1945 roku.

OKM to średnia ważona oceny z wykładu (esej pisany na kolokwium) oraz ćwiczeń (prezentacja multimedialna studenta, znajomość artefaktów).

Historia sztuki i wiedza o sztuce współczesnej na szóstym semestrze studiów obejmuje dzieje sztuki powszechnej i polskiej po II wojnie światowej.

Powyższy materiał jest omawiany kompleksowo ze wskazaniem najważniejszych zjawisk i aspektów malarstwa, rzeźby, architektury i rzemiosła (wykład) oraz na konkretnych przykładach artystycznych - dziełach, twórczości danego artysty, zagadnieniach - reprezentatywnych dla tych dyscyplin w omawianym okresie sztuki historii sztuki (ćwiczenia).

Zajęcia uwzględniają wybrane zagadnienia dotyczące kierunków artystycznych i zjawisk w sztuce (wskazanych w sylabusie – Zakresie tematów do ćwiczeń i wykładu) po 1945 roku. Tym samym dopełniają pełnego obrazu zjawisk symptomatycznych dla kultury wizualnej przyswajanego w trakcie 3 letniego kursu przedmiotu.

OKM to średnia ważona oceny z wykładu (esej pisany na kolokwium) oraz ćwiczeń (prezentacja multimedialna studenta, znajomość artefaktów).

Historia sztuki i wiedza o sztuce współczesnej na szóstym semestrze studiów obejmuje dzieje sztuki powszechnej i polskiej po II wojnie światowej.

Powyższy materiał jest omawiany kompleksowo ze wskazaniem najważniejszych zjawisk i aspektów malarstwa, rzeźby, architektury i rzemiosła (wykład) oraz na konkretnych przykładach artystycznych - dziełach, twórczości danego artysty, zagadnieniach - reprezentatywnych dla tych dyscyplin w omawianym okresie sztuki historii sztuki (ćwiczenia).

Zajęcia uwzględniają wybrane zagadnienia dotyczące kierunków artystycznych i zjawisk w sztuce (wskazanych w sylabusie – Zakresie tematów do ćwiczeń i wykładu) po 1945 roku. Tym samym dopełniają pełnego obrazu zjawisk symptomatycznych dla kultury wizualnej przyswajanego w trakcie 3 letniego kursu przedmiotu.