Grafika artystyczna [13-GR-KWA-SM-GA1]
semestr zimowy 2014/2015
Ćwiczenia,
grupa nr 7
Przedmiot: | Grafika artystyczna [13-GR-KWA-SM-GA1] |
Zajęcia: |
semestr zimowy 2014/2015 [2014/2015Z]
(zakończony)
Ćwiczenia [C], grupa nr 7 [pozostałe grupy] |
Termin i miejsce:
|
(brak danych) |
Liczba osób w grupie: | 0 |
Limit miejsc: | (brak danych) |
Zaliczenie: | Zaliczenie na ocenę |
Prowadzący: | Krzysztof Bąk |
Literatura: |
Materiały udostępniane podczas zajęć. Albumy dotyczące grafiki cyfrowej i klasycznej, zwłaszcza katalogi wystaw i konkursów. |
Zakres tematów: |
- grafika artystyczna o charakterze użytkowym: ̵ ekslibris i grafika kommemoratywna ̵ małe formy graficzne: znaczek pocztowy, karty do gry, zakładka, - ilustracja, teka grafiki |
Metody dydaktyczne: |
Zajęcia poświęcone są opanowaniu w warsztatu cyfrowego w stopniu średnio zaawansowanym. Podstawą działania jest tworzenie indywidualnych i samodzielnych dzieł artystycznych z wykorzystaniem programów graficznych. Treść zadań i sposób ich realizacji są indywidualnie omawiane z prowadzącym. W trakcie konsultacji zatwierdzane są i omawiane na kolejnych etapach realizacji indywidualne projekty artystyczne. Ponadto rozwiązywane są problemy powstałe przy realizacji zadań, wyjaśniane zagadnienia ogólnoplastyczne (odnoszące się do projektu) oraz kwestie związane z warsztatem cyfrowym. Możliwe jest także konsultowanie prac własnych realizowanych poza ścisłym programem zajęć. Student zobowiązany jest do rozwijania wiedzy i twórczego podnoszenia umiejętności nabytych na zajęciach oraz dopracowywania zamierzeń plastycznych. A także pogłębiania swojej świadomości artystycznej poprzez konfrontowanie dokonań własnych z najwybitniejszymi osiągnięciami sztuki graficznej oraz innych dyscyplin plastycznych. Od studenta wymagane jest opanowanie warsztatu cyfrowego. Oczekiwana jest umiejętność samodzielnego przygotowania interesującego konceptu artystycznego. Wymagana jest również wiedza dotycząca teoretycznych aspektów graficznego warsztatu cyfrowego, wiedzy o grafice współczesnej oraz jej kontekstach historycznych. Oczekiwane są zorientowanie w historii sztuki, w tym najnowszej, dokonaniach kultury i cywilizacji, wiedza o zasadach plastycznych i umiejętność świadomego ulokowania swoich dokonań w takich kontekstach. |
Metody i kryteria oceniania: |
Podstawą oceny jest zakres umiejętności korzystania z różnych metod, technik i środków wypowiedzi artystycznej do tworzenia indywidualnych, samodzielnych i oryginalnych dzieł. Ocenie poddany jest stopień samodzielności realizacji. Ważnym aspektem dodatkowym jest ocena umiejętności wykorzystania wiedzy o zjawiskach współczesnej kultury artystycznej — w tym grafiki współczesnej. Weryfikacja odbywa się na podstawie indywidualnych rozmów podczas realizacji zadań, przeglądów oraz pokazu podsumowującego semestr. |
Uwagi: |
dr hab Krzysztof Marek Bąk |
Właścicielem praw autorskich jest Uniwersytet Ślaski w Katowicach.