Sztuka nowoczesna i najnowsza 13-GR-SM-SNN
semestr letni 2018/2019
Wykład, grupa nr 1

Szczegółowe treści zajęć:

 Strategie rozumienia i definiowania kultury. Różnorodność kultur i zjawisk kulturowych.

 Projekt modernistyczny – od oświecenia do przełomu XIX i XX wieku. Bankructwo ideologii modernistycznej i zjawisko „kryzysu kultury” przełomu wieków.

 Nowy paradygmat kultury: relacja modernizm – postmodernizm.

 Przesilenie postmodernistyczne. Czasoprzestrzeń i założenia kultury postmodernistycznej (ponowoczesnej).

 Alternatywy i permanentna dekonstrukcja. Transgresje modernistycznych koncepcji sztuki.

 Dylematy sztuki w kulturze transgresji. Pluralizm koncepcyjnych wariantów sztuki drugiej połowy XX wieku (wieloparadygmatyczność).

 Klasyczny paradygmat sztuki – sztuka ustrukturowana/rękodzielna, dzieło a ontologia przedmiotu (wybrane egzemplifikacje: od abstrakcjonizmu do hiperralizmu, Hanson, Mueck)

 Paradygmat sztuki partycypacyjnej. Redefinicja tradycyjnych ról artysty i odbiorcy.

 Sztuka akcji, partycypacyjna i instalacje (Fluxus, happening, performance, environment, nowe koncepcje dzieła, założenia i przedstawiciele: Kaprow, Beuys, Vostell)

 Sztuka ciała i interaktywność: Abramowic i Orlane.

 Konteksty interaktywności (od „śmierci autora” i transmisji do interakcji)

 Sztuka intermedialna i multimedialna Sztuka interaktywna

 Transgresja autorstwa (od rozdziału sfery autorstwa do kolektywizacji działań w sztuce partycypacyjnej i interaktywnej)

 Postmodernistyczna sztuka i praktyka artystyczna (próba bilansu: cechy , własności, tendencje).

wymagania merytoryczne

Student ma wiedzę na temat mechanizmów zmian kulturowych w XX wieku, związanych z przekształceniem modelu modernistycznego w postmodernistyczny, rozumie wybrane pojęcia odnoszące się do współczesnej teorii sztuki i praktyki artystycznej, zna kontekstowe determinanty wybranych zagadnień sztuki nowoczesnej i postmodernistycznej. Potrafi wskazać uwarunkowania oraz założenia wiodących tendencji w sztuce współczesnej, zna poszczególne nurty artystyczne oraz twórczość reprezentujących je (wybranych) artystów.

Uwzględniając efekty kształcenia przedmiotu pod uwagę będą brane następujące kryteria oceny:

 wiedza w zakresie problematyki przedmiotu,

 przygotowanie merytoryczne,

 świadomość uwarunkowań kontekstowych,

 umiejętność krytycznego i selektywnego wykorzystania wiedzy,

 poprawność formułowania sądów i wniosków.

Test sprawdzający z wybranych zagadnień z materiału realizowanego na wykładach oraz znajomości wybranej literatury przedmiotu. Około 20 pytań wymagających uzupełnienia lub wielokrotnego wyboru.